李榮浩從來不是那種曲高和寡的唱作人，盡管他被稱作是“唱作大神”，但他的作品靈感多來源于生活細(xì)節(jié)，唱的是世間感情百態(tài)，在大眾之中廣泛流傳。

　　他近期大紅的兩首作品，這種特點(diǎn)顯而易見。一首《年少有為》唱出得知前任婚訊時(shí)的心理獨(dú)白，帶著心酸的祝福，狠準(zhǔn)穩(wěn)地讓眾人扎心。另一首寫給莫文蔚的《慢慢喜歡你》，將戀人間的緩緩陪伴細(xì)膩描摹，從過去寫到現(xiàn)在，是讓人會心會意的暖意。

　　兩首歌都能對應(yīng)生活中的特定細(xì)節(jié)和場景，并以一種藝術(shù)的方式傳遞出來，因此能在這個(gè)熱點(diǎn)繁多的時(shí)代，兩首歌仍能以扎實(shí)的音樂創(chuàng)作和走心的情感，被廣泛分享和傳唱，成為近乎現(xiàn)象級的作品。

　　他的新專輯《耳朵》亦是如此。10首歌搭建出10個(gè)細(xì)節(jié)場景，再選擇與之相匹配的編曲去營造這種氛圍，成為一首首帶著煙火氣的“凡人歌”。

　　“凡人”到什么程度，比如生活里每個(gè)人隨時(shí)可能被觸發(fā)的情緒敏感點(diǎn)：“路過這個(gè)排擋/只想喝一碗湯/想起我們曾經(jīng)來過這/頓時(shí)不想喝湯/不喝了”，就成為《念念又不忘》的主歌歌詞。在電吉他與貝斯的烘托下，顯得文藝又不做作。比如“在婚禮上/多喝幾杯/祝我年少有為”，如此直白的心聲，都被唱成副歌歌詞。

　　就連“我知道是你/等著看我笑話/我知道是你/是你害的我跌宕波折”這樣的直言不諱，都能寫進(jìn)歌里。這樣的直白不做作，在流行歌手的作品中并不多見，可以讓人瞬間置入某個(gè)場景和某種心理情境。

　　當(dāng)然，有些歌本身就帶著電影質(zhì)感，像是致敬同名電影的《王牌冤家》，耳熟能詳?shù)摹稄埣颐骱屯窬?，以及本身就是為電影《動物世界》?chuàng)作的《成長之重量》。從某種程度上說，這體現(xiàn)了李榮浩在“觸電”后，將不同藝術(shù)門類融會貫通的能力。

　　而場景的塑造，最終還是要靠音樂來實(shí)現(xiàn)，在絕大多數(shù)作品負(fù)責(zé)詞曲的同時(shí)，李榮浩還負(fù)責(zé)了絕大多數(shù)作品的編曲，以及吉他、貝斯等樂器的演奏，在最大程度上能把寫歌時(shí)所想象的作品樣子，在作品中做到“還原”。

　　《王牌冤家》的復(fù)古House，《樂團(tuán)》中吉他與鼓的對壘，《我知道是你》延綿不絕的吉他節(jié)奏，《耳朵》琴弦合奏，都給每首歌、每首歌帶上符合歌詞的OST。

　　值得一提的是只有4秒鐘的《貝貝》，放在專輯結(jié)尾，既像一個(gè)outro，也像李榮浩用音樂跟大家開的一個(gè)幽默玩笑，讓專輯的趣味度和話題度都飆升，反而讓大家更反復(fù)玩味，重新循環(huán)專輯李榮浩營造的關(guān)于你、我、他的生活。

　　因此，《耳朵》闡釋了李榮浩現(xiàn)階段為什么這么紅，和他創(chuàng)作的特點(diǎn)和強(qiáng)項(xiàng)——能打破日常與文藝的“次元壁”，把世人的生活變成歌，再反過頭去，繼續(xù)撫慰更大范圍的聽眾的心情，觀照煙火中飲食男女的平常生活。這也是一個(gè)流行歌手的不竭追求。