2019年6月8日是中國第十三個文化與自然遺產(chǎn)日。為傳播推廣「讓古琴醒來」的理念，藝研院聯(lián)合中國昆劇古琴研究會于5月31日和6月3日在恭王府大戲樓舉辦了兩場「讓古琴醒來——中國藝術研究院館藏古琴音樂會」，從藝研院珍藏古琴中挑出唐琴1張，宋琴1張，明琴3張，邀請了著名的古琴藝術家進行演奏，讓千年的琴音再現(xiàn)于世人面前。

　　巫娜老師也參加了這兩場音樂會，她用自己對古琴的理解，和這些已有千百年歷史的古琴對話，彼此相融。跟隨著巫娜老師的琴聲，古琴帶領我們穿越到古代，領略江山盛衰，慨嘆藝術文化在時光的沉淀下所醞釀出最深厚的真諦。

　　這些古琴不僅是文物，更是樂器。只有演奏才能喚起它的生命，把沉睡的古琴喚醒才是對它最好的保護。

　　巫娜在第一場音樂會中都彈了《憶故人》，頗有將古琴化作意象之味。古琴如不會故去的舊友，前人憶，今人憶。它陪伴著歷史如此長久，將眾人的喜怒哀樂都化作聲聲琴音，一代代的傳遞和表達，這或許才是我們共同的情感。

　　“琴以載道，古琴不古。”這是巫娜對待古琴藝術的態(tài)度，操習古琴本就是一種藝術的生活方式，如同書法、插花、焚香、練習太極等方式一樣，這種由“日常”而入“道”之法，沒有理由不能應用到現(xiàn)代生活上。所以巫娜一直認為讓古琴融入現(xiàn)代人的生活比表演更有價值。

　　巫娜創(chuàng)辦縵學堂則是在這樣一個對的時代，在一個因緣具足、和合的這樣一個節(jié)點上，迸發(fā)出的產(chǎn)物。正如巫娜所說：“如果古琴和時代的產(chǎn)物沒有對話、沒有鏈接，那古琴是不落地的，它的生命肯定是架空的。”習琴其實是在修眼根，耳根，身根，意根?；蛘撸€應加上鼻根，修的是呼吸之道。

　　古琴真正的傳承在于心而不在于技法。這也是巫娜2017年創(chuàng)辦縵學堂的初衷。在縵學堂學習古琴更看重的不是你古琴演奏的多么專業(yè)，而是心性上的學習與成長。

　　哪怕你從未認真了解過古琴，可是當你真正放慢速度去體會每一個細節(jié)，每一個音符，并時刻保有一顆覺察之心，你會發(fā)現(xiàn)這個過程是非常美妙的，原來古琴真的可以滋養(yǎng)生命。彈琴人內(nèi)心生長著的安定,滋養(yǎng)自己生命的同時也會給別的生命帶來力量。

　　在CCTV3央視文化十分的采訪中，我們也看到了2位縵學堂古琴學員的身影。

　　劉立：一位進入縵學堂一年半的學員，她的上半生是快節(jié)奏的，也是比較物質(zhì)的一個階段。先生去世之后，她一直在尋找方向，尋找人活著的意義到底在哪里。最終古琴讓她的生命走進了一個通道。一方面，古琴可以陪伴自己，另一方面，古琴就像是一扇門，可以幫她打開一條路徑，通往更加廣袤的世界。

　　月玟：一位非常喜歡古琴文化的外國友人。古琴給她的感覺是在彈了第一個音之后，一直聽那個音，在完全消失之后，才開始彈第二個。古琴是指法的練習，也是聽的練習，同時也心的練習。古琴不像鋼琴，它有很多幫助你修煉心性的地方。

　　巫娜希望把古琴融入到縵學堂，融入到人們生活中。生活是與志同道合的朋友一起，度過一個個難關，相互扶持著走到下一處風景。你們一起帶上琴去山水間，慢慢的飲一壺茶，彈琴給彼此聽……只有當這種生活到來的那一天，你才會明白，何為縵學堂，何為生活。這一切，都會很快到來，只要你足夠的慢。

　　功夫是要全力以赴、經(jīng)年累月慢慢習練出來的。所謂厚積薄發(fā)，當累積到一定時候，功夫就上身了。功夫上身，是中國傳統(tǒng)文化藝術的終極追求。所以我們要慢慢學古琴，慢慢學會更好的生活。

　　在學習古琴這個過程中，找到價值，找到意義存在，再用心去重塑傳統(tǒng)。讓古琴醒來，用生命體認琴道。懂得慢下來，在慢中觀察世界。這些才是古琴文化的根本教育，才是非遺文化傳承的本質(zhì)。